基本技术层面样样都好，化妆，置景，动作和声音设计，长镜调度，方法派演技，年代还原，还有从头到尾用气味为影片塑造气质，再辅以改编真实暴力案件和对社会黑暗面的剖析，中国电影能具备这其中的两三点就足够被影迷吹上天了，如果这些优点全都有，那就是贾、娄那几部最有名的电影了，只是这部更暴力而已，其余没差，这个主人公不也是小武型的人物吗.
影片对底层的理解比较犀利——城市无着落阶层最大的困难是无法建立正常的社会关系. 稍能有地方栖身、有口饭吃、有瓶酒喝的人，成为底层社会内部的权力拥有者，斗室和灶台成为他们肆意施暴的本钱，这是极端夸张化的社会寓言. 影片说服甚至打动我的地方是，阿金并没用戏谑暴力的方式来狎昵人性，而是始终用宽容跟冷静的眼光看待由悲惨引发的悲惨. 看一帮年轻有为的人，才华横溢地展示恶趣味，总是很有趣. 7/10. 导演将画布拍下来和城市的实景叠印在一起，使画面具有油画般的颗粒质感，尽管这种尝试仅在开头等处出现极少，但成功表现了画家就活在灵感中，营造了惆怅的情绪，为后来他浪漫又不切实际的追寻提供了心理依据. 叙事的造梦和反讽机制可能影响到[开罗的紫玫瑰]，情节设置充满虚幻性又用细节力证珍妮的真实存在，譬如画家走访了马戏团的老员工、修道院的修女，无一例外说珍妮确有其人，画家也确实在同一日期赶来灯塔，目睹了海啸冲走珍妮，画家从海中遇救后史彼妮小姐还在岸边捡到了珍妮的围巾，结尾瞻仰者们对珍妮的画像议论纷纷：安详的面容，忧郁的大眼睛，真还是假由观众定夺. 画家其实借他者构筑自我形象，他不愿出卖灵魂画裸体维系生计，但内心真实的情感无处表达，被评论道花的绘画毫无生气，珍妮是萧条时期的自我藉慰，就是那稍纵即逝的灵感. 桑德拉是一位独自抚养女儿的年轻母亲，她定期探望已退休的哲学教授父亲，并为了父亲的照护而全力奔走. 就在人生紧凑到令人喘不过气的时刻，桑德拉与许久未见的克莱门特再度相逢，尽管两人彼此吸引，但横跨在新恋情间的复杂关系却让彼此迟疑...... 一段倾心的恋曲，一场电光火石的生命体悟，永恒或许在远方，却也可以是那一个美好的早晨. 荣获2022年戛纳电影节导演双周单元欧洲电影奖.
